動画・音楽制作業界の市場動向
動画・音楽制作業界は、デジタル技術の進化とコンテンツ需要の拡大を背景に、活況を呈しています。YouTubeやTikTokといったプラットフォームの浸透により、個人から大企業まであらゆる主体が情報発信に動画や音楽を活用する時代となりました。
特に、企業のマーケティング活動において動画コンテンツの重要性は増す一方で、専門的な企画力や制作技術を持つプロダクションへの需要は高まり続けています。また、音楽市場においてもストリーミングサービスが主流となり、インディーズアーティストやVTuberなど新たな才能が活躍する場が広がるなど、市場は常に変化し成長しています。
こうした環境下で、独自の技術力やクリエイター、特定のジャンルに特化した強みを持つ制作会社は、事業拡大を目指す企業にとって魅力的なM&A対象となっています。
動画・音楽制作業界のM&Aのポイント
ポイント①：クリエイター組織と制作体制の評価
動画・音楽制作事業において、最も重要な経営資源は「人」、すなわちクリエイターです。M&Aを検討する際は、対象企業に在籍するディレクターやクリエイター個々の実績、スキル、そして業界内での評判を詳細に確認することが不可欠です。
特に、企業の根幹を支えるキーパーソンがM&A後も事業にコミットし続けてくれるかは、ディールの成否を分ける極めて重要な要素となります。また、属人的なスキルに依存するだけでなく、プロジェクトを安定的に遂行できる組織的な制作フローや品質管理体制が確立されているかも、事業の継続性を見極める上で重要な評価ポイントです。
ポイント②：知的財産（IP）と権利関係の精査
動画・音楽コンテンツは、著作権や肖像権、商標権といった多くの権利が複雑に絡み合う知的財産（IP）の塊です。そのため、M&Aのデューデリジェンスでは、過去の制作物における権利処理が適切に行われているかを徹底的に調査する必要があります。
例えば、使用した楽曲や映像素材、タレントの出演契約など、必要な許諾が取得され、契約書が適切に管理されているかを確認します。もし権利関係に瑕疵があれば、買収後に損害賠償請求などの予期せぬリスクを抱えることになるため、専門家を交えた精査が欠かせません。
ポイント③：顧客基盤と収益構造の安定性
クリエイティブな側面が注目されがちな業界ですが、事業としての安定性を見極めることもM&A成功の鍵です。特定のクライアントへの売上依存度が高すぎると、その取引が終了した場合に経営が急激に悪化するリスクを伴います。
そのため、顧客が多様な業界に分散しているか、継続的な取引が見込める優良顧客を複数抱えているかを確認することが重要です。また、単発の制作請負だけでなく、企業のYouTubeチャンネル運用代行や定額制のサービスなど、安定した収益を生むビジネスモデルを構築できているかは、企業の将来性を測る上で高く評価できるポイントとなります。
地域別売却希望平均価格
- 0円
- 1円
- 10万円以下
- 100万円以下
- 300万円以下
- 500万円以下
- 1,000万円以下
- 1,000万円〜3,000万円
- 3,000万円〜5,000万円
- 5,000万円～1億円
- 1億円～2億5,000万円
- 2億5,000万円～5億円
- 5億円〜10億円
- 10億円〜15億円
- 15億円〜20億円
- 20億円〜50億円
- 50億円〜100億円
- 100億円以上